十个字的爱情宣言短句
1、老老实实喜欢你不羡慕别人不计较太多在喜欢你的每一个日子里被你喜欢就这样挺好的
2、首先，我要感谢上帝，让我又在这里遇上了你。
3、信息要发给秒回的人，笑容要留给对你好的人，我爱你要说给会珍惜你的人。
4、爱情是婚姻的一股活泉，否则婚姻只是一滩死水。
5、还能笑的时候一定要笑，因为笑是最便宜的药。
6、真金不怕火炼，最真挚的爱情也经得起一切考验。
7、《春》：觉慧走后，以蕙和淑英的两次婚嫁为主线展开，更多地着墨于女性群像的刻画，因而更接近《红楼梦》的气质，蕙被强嫁给郑家犹如迎春误嫁中山狼，由于觉新的软弱绥靖和父亲与郑家的愚昧与专制，蕙终究没能逃过封建礼教摧残的厄运而惨死病榻，而淑英则彻底觉醒步上觉慧后尘出逃，等来了属于自己的春天，但我仍对其颇有些娜拉出走后怎样的怀疑。私以为，女性觉醒必然以人性觉醒为前提，女权主义必然需要先争取人权，否则便是没有基建的空中楼阁。
8、寄一份诚挚的祝福，带给你无限希望，愿未来岁月幸福温馨。
9、有你的日子，我们同舟共济，于是，桨便划快，岸便清晰。
10、亨利·拉西莫夫《亲爱的普鲁斯特今夜将要离开》：倒不像是传记，更像是攫取普鲁斯特生命最后阶段的言行思想，四两拨千斤，着重将其整个业已经历过的人生都附丽于最后的衰微的时刻。亲爱的普鲁斯特今夜将要离开，但《追忆似水年华》却永远没有尽头，前者行将就木之际，在以写作抗衡死亡的这场注定败北收场的战斗中，仍要竭力将自己生命的每分每秒、生与死的错综悉数浇灌于后者的行文当中，“撰写着自己死亡篇章的作家会比死亡要更加崇高”，“一天天地越来越走进死亡的篇章里”，人生太短，普鲁斯特太长，长到永无止境。
11、真正的爱情需要等待，谁都可以说爱你，但不是人人都能等你。(十个字的爱情宣言短句)。
12、祝朋友们：生活愉快！身体健康！家庭幸福！如意吉祥！
13、我能给的不多，但至少我能给你一个专一的我。
14、我一定让你过最舒服最幸福的日子，请你相信我。
15、夜里，万籁俱寂，乌鸦就像卢尔马兰的鸟儿那样，还有母猫，我的泪水，音乐。
16、《寺山修司少女诗集》：寺山修司的奇诡想象与诗相遇，潜心研究眼泪与海的辩证法，勉力学习星空与爱的天文学；“寂寞的时候写蓝这个字就会冷静下来”；相较于整本诗集温柔而哀愁的基调，「恶魔的童谣」一辑着实阴森恐怖。
17、世界如此之大，我真正想呆的地方就在你身边。
18、你可知道，再没有人像你一样，触动我的心弦。
19、侧田在改编时也并没有做大动作，只是在间奏后进入第二个高潮段之前，把节拍从之前的4/4切换成了6/丰富了歌曲的律动。但对于旋律和段落并没有改编和扩写(整首歌才3:蔡健雅现场版《停格》还有四分多钟呢)，内容量也不太够。当然，这歌结构上的特殊之处导致了改编时也没法像其他歌那样，直接多反复一遍副歌刷时长——但想改编总能找到突破口，办法一定比问题多嘛。
20、张新颖《在词语中间》：张新颖在序言提到他写诗的变化，诗不再“使用”词句，而是敞开语言自身，让呼吸和日常从语言的封闭中走出，想起特朗斯特罗姆的“荒野里没有词”，诗是感受而非再认识，诗人最重要的也应该是感受力而非遣词造句。切入最为日常的片段，然后按图索骥抵达陌生化的细节特写，最终事物潜行于词语中间的联系与运行轨迹昭然若揭。《少年河流》中着迷于孤独溯游的此生漫长如河流，《触灯》里有着最为鲜活生命力的方言迈入消亡的边缘，《词语》中将大海庞大抽象的符号化为具体可感的触觉、记忆和死亡，像《去年》《花寒》这类于时空流转之中荡开情绪微妙变化的纹理的诗作也比比皆是，三行集里也随处是从最平凡处看见不凡。
21、欣赏岁月沉淀和时间的幽深，不辜负你我不期而遇的美丽时光。
22、早上好，愿我的祝福分分秒秒，带给您健康和好运。
23、再好的过去，回忆的次数多了，味道也就淡了。
24、人生百味，尝尽酸甜苦辣，往事千般，看遍风花雪月。
25、君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。 —— 李商隐《夜雨寄北》
26、格雷厄姆·格林《恋情的终结》：莫里亚克《给麻风病人的吻》里诺埃米经受不幸婚姻与理想之爱的两难煎熬，却在丈夫死去后拒绝了意中人，伊夫林《旧地重游》里朱莉娅原本为了爱情决意弃家庭和责任于不顾，也在父亲死后选择放弃所爱，而格林在《恋情的终结》里并未给萨拉设置这样一个呈现为他人的死亡的转机，直接让她死去留下一堆日记，写满她在上帝与情人交织的阴影下的苦痛徘徊与挣扎。为何这些身陷爱情与信仰割据拉扯的博弈中的女人们，总要选择更痛苦的如同修女或苦行僧的那方？为何不能拥有“平平常常的、堕落的、凡人的爱”？也许这是一种以痛苦为承载媒介、表现为“畸形的自我中心主义”的对存在的觉察，“那抽搐的神经是我的神经”。与莫里亚克着重表现丈夫心理相反，格林以情人的角度切入，“他们身后有文学传统撑腰，遭到背叛的情人都是悲剧性人物”，个中微妙的差异值得咂摸。
27、你在，春华秋实夏蝉冬雪；你不在，春夏秋冬。
28、份感情，无需海誓山盟的誓言，只要默默珍惜;一份陪伴，无需天涯海角的遥望，只要彼此都懂。在细水长流中，默默守候一份平淡的感情;在风风雨雨中，静静相伴走过岁月沧桑。
29、牵挂或深或浅，总在心上。乘着风，一路高架桥向前，朦胧的灯光透射另一种温暖的浪漫。我们的前路，看似在黑夜深处，等在穿越了时光的隧道后，我们的故事突然一片明朗。怀念情人节的浪漫小雨，想念纪念日的静谧风霜，生命美得极致，因为生命的陪伴，我们一路都能走好。今天，闭上眼睛，时光不再悲伤。
30、技术层面做得都很到位，开场的气势、段落对比、段间串联接口都呈现得很好，该有的元素(trap音色、rapping以及和杨和苏的合作)都照顾到了，从现场效果上看，气氛也被带high起来了。
31、你的每一句话我都会当真，不是我太天真，而是我对你真的真的很认真。
32、原唱Adele，《RumorHasIt》d小调，《SomeoneLikeYou》A大调，音域D3-E杜丽莎版bA大调/f小调，F3-F5
33、笔走龙蛇，真爱舞动，相爱本是天注定，何须誓言来作证;豪情挥洒，泼墨浓情，爱恋本是情根种，难解思念爱意浓。日记情人节，誓言难表我心，话语难达我爱，惟有痴心一片。
34、《修道院纪事》：如果修道院象征封建神权，那么“七个太阳”的巴尔塔萨尔不正是尼采的超人吗？布里蒙达收集的人类意志，不正是在宣告这作为意志与表象的世界吗？尼采要飞上天取代太阳、取代权力中心的上帝，巴尔塔萨尔也乘着意志的“大鸟”飞上天试图逃避泯灭人性的神权专制世界，即使通过布里蒙达令人心碎的一眼透视，我们看到他的肉体最终不无悲惨地化作了宗教神权火焰下的难以辨认的焦尸，可他作为个体的意志却永远地与大地水乳交融。萨拉马戈总能在小体量中极尽所能地调用变幻多姿的修辞术与繁复的句式文法来达到史诗级别的岁月磅礴与沧海桑田之感，在现实的土壤中创生奇幻与魔幻之树，郁郁葱葱终成盘根错节的神秘森林，正如古代传说中唯有说出那个秘密的名字方得入内的红木林，萨拉马戈创造了无数个秘密的名字。
35、思念随风而逝，想起你的容颜，惬意舒心，可是那些都已远去，你已不在陪伴我，偶尔一丝丝落寞泛起涟漪，很想说：没有你的生活，我会想起你。
36、我招了吧，欲擒故纵是假的，想被你爱是真的。
37、原唱BrunoPelletier，原曲c小调升d小再升到e小调(每次升2key)，音域G2-G林志炫现场版提了1key，从#c小调升#d小调再升到f小调，音域bA2-bA4
38、《观山海》：匆匆翻过，竖排的文字非常不友好，且生僻字完全可以在书的最后做一张附录来注音的；《山海经》奇珍异兽图鉴，一种对古老神话的再创作，在风格高度统一之下，也难免丧失了一定的辨识度；古代劳动人民诚然极富有想象力，其实也不过是将常见的飞禽走兽花鸟虫鱼的显著特征进行排列组合；出现人脸或人形的几张都特别喜欢，尤其是武罗、句芒、蛇身人面神、人身羊角神，兽之狰狞蛮气或阴森邪气全化作英气或柔美。
39、梦里有你，香甜无比；心里有你，充实无比；身边有你，幸福无比。
40、用“无法扼杀的一丝愉悦”来形容这一年我的读书感受也许还算贴切：一面发现荒诞，一面用创造活动(阅读与思考)来抵抗它，在这危险的缠斗中不断有快感创生。这快感已经不仅止于单纯的阅读与审美体验所带来的一元快感，而是通过前面所说的对抗过程产生的侵蚀旋回。而这种快感的升级也让我对自身阅读的要求发生了一些改变：从不求甚解、将体验放在首位的感受型阅读，慢慢转变为一种反思生活、反思文学本身的理解型，我越来越试图搞清楚各种作为元批评的理论。
41、一个男人给一个女人最好的情书，是结婚证书。
42、《犯罪小说集》：罪犯们自深深处的告解，谷崎润一郎对精神扭曲的官能的极致描写与犯罪心理学相遇。《被诅咒的剧本》的剧本嵌套其实并不新鲜，倒是更喜欢《柳澡堂事件》对主人公天生喜爱滑黏事物的怪癖的描述，另外《对话》一篇里主人公对妻子流泪的所抱持的一系列态度都极其惊悚，犯罪理由往往不是摆在台面上的、粗暴直白的苦大仇深，更多地肇始于一些人性深处复杂缠绕的心理。
43、再好的过去，回忆的次数多了，味道也就淡了。
44、布鲁诺·舒尔茨《鳄鱼街》：像是普鲁斯特(极高密度的语言连缀、探微入密的细节复现、记忆与时空的非线性流动)在用穆齐尔的词语(流光绮丽的隐喻、缤纷热闹与冷郁暗沉互为表里的野蛮疏离形态)写卡夫卡(荒诞的迷惘、空洞的寄生、悲凉的绝望、悬空的姿态)，偶尔混入几分乔伊斯的味道(尤其是那段父亲的演讲，颇肖《尤利西斯》教义问答部分)，在这种震荡的诗意回响中，诞生的是独一无二的舒尔茨，他同那些优秀作家一样精通此道：“不断地破坏已经合法化的叙述，然后在其废墟上重建新的叙述逻辑。”在漂浮着“懒洋洋与放荡的罪恶气息”的鳄鱼街上，父亲就是被罢黜的鸟国之王，是试图带领人们前往流淌着奶与蜜之地迦南的摩西。
45、当然，这些呈现技法上的差别，给了这首歌不一样的画风。整首作品强调氛围(色彩)的呈现而非情节(形象)的展示，或者说，更抽象写意而非很多抒情歌曲那般具象写实。再结合歌词，就能从不同角度感受到一种轻松、超脱，甚至是潇洒感。
46、玲珑骰子安红豆，入骨相思知不知。 —— 温庭筠《南歌子词二首 》
47、《亚米拿达》：数度给手势以特写并强调人物动作姿势的含义，重新将肢体语言纳入丰富的表意体系当中，它们一面在同语言一样示说，一面又像古朴的指路标将托马步步引入那个绝对安静的空房间，他在等待与遗忘中进入灾异的永夜，成为黑暗托马，成为最后之人，成为没有名字的亚米拿达。布朗肖总能游刃有余地在各种严格分野的体裁之间来回转换，擅用小说的体裁表现其在文论或哲学中的论述与观念，似乎各类体裁只是他语言的武器的不同形式，被集火的则是他反复书写的同一个问题模型。
48、如果有来世，就让我们做一对小小的老鼠吧。笨笨的相爱，呆呆的过日子，拙拙的依偎，傻傻的一起。即便大雪封山，还可以窝在草堆紧紧的抱着咬你耳朵……
49、总结还是和去年一样按体裁分为：非虚构、戏剧、诗歌、小说。
50、我就不琢磨林大仙的选曲意图了。但正如他所言，这首《LeTempsDesCathédrales》(大教堂时代)是首账面音域不宽(最高只到G4)但实际演唱起来很难的作品。一方面它下探到了G2的低位，同时又有两次音程为一个全音的升调，对演唱者有较高的要求(林志炫在节目里有解读我在这就不展开了)。现场版中，林志炫整体上移了1key(应该是缓解G2带来的压力，但实际听来他的bA2完成得质量相当高，下面应该仍有不少余量)，但并没有再拓展音域，更多的也是顾及因转调所导致的大段旋律平移而带来的发声位置切换压力吧。
51、贝克特《等待戈多》：第二幕开始不久，爱斯特拉贡在弗拉第米尔对于昨天(即第一幕)的追问下变得愤怒，他认不清记忆里发生过的事情，他说：“有什么东西还可以认出来呢？我他妈的一辈子在沙漠中央滚来滚去，而你却要我辨别细微的色彩！”看似荒诞的失忆，急速放大了生活的真相，即生存本身无异于在沙漠中辨别色彩。他们认出来了加缪所言的“这”吗？私以为答案是模糊的，他们处于混沌的中间状态，隐约感知到“这”(两人最后都说“走吧”)，但又在逃避(“他们并没有动”)，因此不同于幸福的西西弗，戈戈和迪迪的自我意识尚未全然清醒，尽管同样是显像的荒谬，这种日复一日的原地打转(命运的惩罚)和西西弗推石头(积极的反抗)是不一样的。另外，亲密得如同同性伴的戈戈和迪迪也可以看做一体双生、互为镜像的一对角色，这种对称性角色也常见于赫尔曼·黑塞的小说作品中。
52、在爱情面前，每个人都可以很高尚，很纯洁，即便是最庸俗的人，在爱情的誓言面前，都可以暂时的忘却世俗的忧伤。
53、远离北京的喧嚣，内心格外平静，被幸福和喜悦围绕，我爱你。
54、你心里有苦，无人能诉，我愿意听。别人不懂心疼，我心疼就够。
55、独立的好处便是爱情消失的时候，你也能以潇洒的心情消失。
56、《终成眷属》：前所未有地塑造了一个唐璜式男主形象勃特拉姆，花言巧语处处留情却唯独不爱女主海丽娜，虽然充满人性之弱点但放在莎翁爱情喜剧一众脸谱化的痴情男主图谱中算是颇有个性，倒是海丽娜精心设计(假死、狸猫换太子等)一步步驯服勃特拉姆，美其名曰“终成眷属”，堪称《驯渣记》，传达的是和《驯悍记》一样令人不适的价值观。
57、剪不断，理还乱，是离愁，别是一般滋味在心头。 ——李煜
58、《理想国》：整个辩论(或者说是苏格拉底单方面的输出而其他人只作为捧哏)大致经历了以下阶段：从寻求正义开始，探讨正义的外延陷入困境，继而转向正义本质和起源的推理；从城邦的正义推及人的正义，寻求正义须得从理想城邦的建构中步步抽离出真知；在城邦中，明确区分知识-意见、哲学家-爱智者、可见世界-可知世界、实体-影像等概念，并提出洞穴的譬喻，灵魂是眼睛而善是太阳，两者追求真理时缺一不可；强调数学(科学)的逻各斯至上，而否定了其作为实践手段的实用功能；厘清僭主制、寡头制、民主制之间的流变轨迹；诗人处于神创造真理-匠人制造真理的影像-诗人摹仿影像链条的底端，远离真理因而被驱逐在理想国之外。
59、侧田这期虽然新买了一身很贵的衣服，但前半首歌都是手插着兜唱的……而这显然不是一首需要他卖酷的歌，台风可以说完全垮掉了。选曲改编也没花什么心思，总体给人一股潦草收尾的感觉，完全没有《命硬》里的那种锐气了。
60、从选曲上看，作品是大咖给大咖写的歌，比较有话题性。题材和风格也是张碧晨此前相对擅长的都市抒情歌。从各个角度上看这些细节上的决策都非常合理，但并没有制造出超越观众期待的整体效果。
61、以前总觉得，爱一个人就是永不分开；后来才明白，原来比一生一世更浪漫的是历经重重岁月，打破命运的转折，重逢相爱，一起变老。
62、《科利奥兰纳斯》：“去国怀乡，忧谗畏讥”，卡厄斯的悲剧是多重的，群氓式的愚昧群众、擅用权术心怀叵测的佞臣以及自视甚高的卡厄斯本人，联合造就了这么一个怀璧亡身的悲情骑士。面对伏尔斯人，他是勇敢的战士，冲锋陷阵披荆斩棘 战无不胜；面对人民群众，他是一身傲骨不肯纡尊降贵的贵族，决计不肯将煊赫战功的疤痕当众炫耀，“他的功劳一经出口，就会被它自己所噎死”；面对颠倒黑白搬弄话术的护民官，他声泪俱下地控诉他们的眼睛、双手与舌头上藏着无数的死亡、毒计与阴谋。卡厄斯就这样被囚困于“科利·奥兰纳斯”的名号之下，像背负了一个永恒的诅咒。
63、歌曲主体使用了a小调，但在副歌段尾会落到其同主音大调，也就是A大调上，丰富了调式色彩，也给和声发展提供了更开放的方向。同时，这种非常现代化的流行和声+鲜明的中国传统音乐元素实现了很好的混搭效果，也非常符合电影「现代中国都市」这一背景设定。
64、《初期短篇集》：《刺青》《少年》在《春琴抄》里已经读过了，正好借机重读；不能简单视之为情色猎奇志怪小说，分明有一种奇异的、真实可感的触觉像是要渗入皮肤肌理，《刺青》里蜘蛛刺青爬入少女的裸背，《恐怖》里“铁道病”随着汽笛鸣响如酒精在血管中弥散，《秘密》里美丽绢织品如恋人肌肤般令人打颤直通高潮，以及我最喜欢的一篇《飚风》，“体内膨胀而起的叛逆、淫荡的血潮”在努力的压抑中躁动流窜，最终如脑溢血喷薄、陨灭，敏感的肌肤由瘙痒变为麻痹冰凉，用入木三分的文字将欲望和对欲望的contra表现到一种极致；谷崎润一郎把在美与毁灭(死亡)联系在一起，或许和尼采的酒神一样通过肯定痛苦肯定毁灭来肯定生命，是一种生命的颓废本能，在被肢解后的福兆下重返、再生、复现，日本传统的物哀之美看似瞬间、短暂、不可复返，实则永恒、循环、生生不息。
65、你是年少的欢喜，我想把这句话反过来告诉你。
66、其实一直关心你的人就在你身边，你没发现吗？
67、没有什么东西是过不去的，只有自己跟自己过不去，爱情里的伤害也是这样。
68、誓言与爱情总是绑定的，知道了誓言，也就是知道了爱情。
69、早上好，今天星期让祝福围绕你身旁，让你好心情，好精神。
70、达维德·范雷布鲁克《反对选举》：从淡漠并信任到狂热并怀疑，在合法性与效率的矛盾中造成了民主的悖论，考证民主本源，从古希腊直接民主中受到启发，或许最初的抽签比选举更符合民主的特征(尤其是在后者已经沦为民主的一种神圣仪式般的最终目的而非手段之时)，范雷布鲁克最终提出了一种完全依靠抽签的民主制度(布里西乌的第五阶段)。需要读读哈贝马斯。
71、何必向不值得的人证明什么，生活得更好，乃是为你自己。《忽而今夏》
72、《雅各布之屋》：原来伍尔夫早已在第一部浅尝辄止的意识流小说里为日后走到更深更远处的作品埋下了草灰蛇线，朦胧灯塔与潮骚海浪的意象，将读者悬置于眩晕的半空中的魔力开篇合同，不同声部并行不悖的复调式回响，时空被揉碎成一束光或一道声响后对死生背脊的努力穿透，后来都将被伍尔夫用文字的实验来发扬光大，比起之后那些渐趋成熟的意识流作品，这一本仍然保留了许多传统的现实主义小说情节，故事的叙述诚然显得支离破碎，但是其处于这种半推半就的奇妙融合地带，反而于气质上与其他的作品显著地区分开来，它可能游离于伍尔夫后来作品所建构的本体论上的近诗地带，却也因而承载了更多现代性的社会文化意味。
73、《亨利四世(上、下)》：以福斯塔夫为代表的市井生活野蛮而鲜活得横亘于这么一出严肃悲壮的金戈铁马与王朝更迭的历史剧中，既是作为将历史描摹得更为真实的一种手段，也是对历史只能由大人物书写的传统的质疑。
74、从具体的音乐表现上看，杜丽莎老师这两首串烧非常巧妙。两首歌都出自Adele最知名的专辑《21》中，而且在调式、风格都存在较为明显的差异的情况下，稍加改动就串接在了一起(《RumorHasIt》上移到f小调，《SomeoneLikeYou》下移到bA大调，彼此形成了平行大小调关系)，并且还回避掉了《RumorHasIt》中的低音D风格上，用轻快的《RumorHastIt》打底，但用长线条的抒情化的《SLY》作为引子，同时还能把它串到提速了的《RHI》，结构相对完整且丰满。演唱方面，杜老师给出了有撕裂感的F5高音，相当给力。
75、这里的文论包括狭义的文论以及文学理论与文学批评，乃至一些界限不那么分明的文学随笔、哲学、美学。
76、《安东尼与克莉奥佩特拉》：世间安得双全法，不负罗马不负卿。
77、原唱陈奕迅，原曲G大调，音域D3-G张碧晨版C大调转D大调，音域G3-D5
78、我一定是盐吃多了，不然怎么会闲到一直想你。
79、弗洛姆《逃避自由》：当个体化进程行进到与孩童时期的始发纽带完全割裂即从无意识的前人类生命存在状态跃升到人的阶段时，个体的孤独和焦虑却日益加深并产生逃避自由的困境，且自宗教改革时期起因生产力的不断发展而加剧，便有如路德教派与加尔文派等宗教的蓬勃发展，前者坚信投降是被爱的先决条件，后者主张自我贬义与毁灭人的自尊，其中已隐隐暗含后来的纳粹意识形态；到了资本主义高度发达的现代，自由困境再一次深化，走上了两条逃避自由的歧路，一是寻求权威主义下的新的继发纽带，以基于自由困境的受虐-施虐(乃至破坏)心理渴求臣服与主宰，其根植于共生的根本目的，在丧失自我完整性、消弭彼此边界的同时获得归属感，二是民主社会的机械趋同，被灌输的思想、感觉、愿望将自我伪装成自我的映像即皮兰德娄“你所期待的我”从而获得个人自决的安全幻觉；最后，弗洛姆仓促地(作者坦言此处触及了心理学的自发性难题，理应需要一本著作的厚度来论述)提出解决之道，认为积极自由在于全面完整的人格的自发活动，即一种区别于强制性活动与机器人活动的创造性活动，具体诉诸爱与劳动，用生存活动本身赋予生命以意义。
80、除了亲情之外，唯一令人歌咏传诵的便是爱情。
81、如果不幸分手，也要流泪时真心感谢，感谢对方曾深深地爱着自己。
82、不是除了你，我就没人要了。只是除了你，我谁都不想要。
83、无论这个世界对你怎样，都请你一如既往的努力、勇敢、充满希望。
84、身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通 。 ——李商隐
85、女人喜欢长得坏坏的男人，不是喜欢长坏了的男人。
86、今天是朋友节，祝愿我们的友谊长长久久，致我最在乎的你！
87、此前的竞演中，很多歌手都会通过改变歌曲律动来增加歌曲动力并强化段落对比，例如之前的周笔畅、胡彦斌，包括本场的侧田，都曾把4/4切换到12/8(把四分音符切成八分音符三连音)，但像这首歌这样直接在音乐里制造律动错位，并且玩得这么复杂的，确实不多(三拍子歌玩错位的话一般都会用3/4叠6/8)。
88、梁博的音乐非常在意和声组的使用(前两场的歌曲中的和音写得也很细致)，但本场一个比较特别的细节在于：梁博副歌中的一半的句子交给了和声组演唱：自己刚唱完「我们寻找着在这条路的中间」，下一句就又和声唱出「我们迷失着在这条路的两端」，同样都是主格句，但交由不同的主体表达(和惯常的Call&Response结构还有区别)，这种感觉很是微妙。
89、我无言的望着你，就像贫血的星星，照不见你来时的脚印;此刻的心情，就像那枚硬币，一半是风暴一半是花朵;多想：用我的一生换取你的美丽。
90、愿有人给你波澜不惊的爱情，陪你看细水常流的风景。
91、(3:10开始)进入#G大调的《红毯》的桥段。和《红毯》里一样，接口都是上行小三度的近关系转调，同时在桥段末尾回到原调(在这里就是回到了F大调)；
92、期待着我们的明天。憧憬着和你在一起的微笑。
